Lionel Sabatté - Licorne de mars, 2015

Interview de l’artiste

En quelques mots, quel a été votre parcours artistique ?

J’ai fait les Beaux-Arts de Paris, dans l’atelier de Vladimir Veličković, toujours une pratique assidue du dessin, de la sculpture et de la peinture, depuis l’enfance.

À quelles sources puisez-vous pour nourrir votre imaginaire ?

Mon imaginaire est stimulé par l’interaction avec des matériaux et techniques. Naissent des êtres vivants qui vont de l’humain, aux plantes, aux autres animaux jusqu’à la lisière de formes de vies inconnues proches du minéral ou d’un événement dans un paysage.

Comment définiriez-vous votre démarche artistique ?  

Je travaille à faire émerger des formes qui résistent par leur présence, une fois que tout a disparu.

Qu’est‑ce qui a motivé votre choix d’emplacement à Évreux, et comment ce contexte urbain participe‑t‑il au sens de votre œuvre ?

J’ai choisi en discussion avec le commissaire de l’exposition Philippe Piguet, qui connaît très bien mon travail et qui a su me proposer un emplacement où ma sculpture entre en résonance. Un endroit qui pourrait être l’environnement naturel de ma licorne.

Quel regard espérez-vous susciter chez la personne qui découvre votre travail ?  

En effet, elle est un animal fantastique de ciment et de ferrailles qui pour moi fait lien entre l’humain et la nature, entre l’urbain et le sauvage, de la surprise et un questionnement. Cette licorne, symbole de pureté, est une survivante, elle est là après que tout a disparu, je voudrais qu’elle nous parle de soin et d’attention, de notre rapport au monde et à ce qui est fragile.

Un projet ou un rêve artistique que vous aimeriez partager ?

Je rêve de réaliser une sculpture à proximité d’une grotte ornée magdalénienne ou aurignacienne…